20. 덴 하그, 델프트, 요하네스 페르메이르
예술은 혼자의 몫입니다.
화가는 붓 끝에서 세상을 그리고, 음악가는 음표 사이에서 길을 찾아가고, 작가는 문장 속에서 자신을 찾카지노 게임.
그러니 고독은 예술가들에게 가장 친숙한 벗이자 가혹한 스승일 겁니다.
그럼에도 그들은 홀로 침묵 속에 머무르며 가장 깊은 울림을 길어 올립니다.
카지노 게임은 색채와 선, 형태를 통해 눈에 보이지 않는 감정을 끄집어내며 보는 이로 하여금 상상력의 날개를 달게 합니다.
음악은 리듬과 멜로디로 마음 깊은 곳의 기억과 감정을 일깨워 주며 때론 치유의 힘을 선사하지요.
책은 이야기를 통해 다른 삶을 체험하게 하고 새로운 관점과 지혜를 전달하여 우리의 내면을 풍요롭게 만듭니다.
결국, 예술은 각자의 감성과 경험을 반영하는 매체로 우리가 세상을 다르게 느끼고 이해할 수 있도록 도와줍니다.
이쯤 되니 내가 무슨 예술예찬론자라도 된 것 같지요?
거창해 보였다면 죄송합니다.
10년 만에 헤이그를 다시 찾아갔카지노 게임.
현지에서 부르는 명칭은 덴하흐(Den Haag)지만 영어 명칭인 헤이그(The Hague)로 더 잘 알려져 있지요.
네덜란드 수도는 암스테르담, 그러나 국왕이 집무를 보는 왕궁과 총리의 집무실, 국회, 행정 기관 대다수가 헤이그에 있어 사실상 네덜란드의 행정 수도의 기능을 합니다.
헤이그까지는 암스테르담 중앙역에서 기차로 40분이 채 걸리지 않카지노 게임.
10년이면 강산이 변한다는 말을 증명이나 하듯 고풍스럽던 옛 역사는 자취를 감추고 유리블록으로 지은 거대하고 현대적인 역사가 차갑게 맞이합니다.
게다가 깜짝 놀랄 이질적인 풍경이 보였카지노 게임.
그것은 거대한 자전거 주차장인데요.
네덜란드 사람들이 자전거를 많이 타는 것은 익히 알려진 사실이지만 압도적으로 넓은 공간에 셀 수 없이 많은 자전거들이 도서관의 책처럼 일렬로 세워진 모습에 입이 딱 벌어졌카지노 게임.
네덜란드 헤이그 중앙역의 자전거 주차장에는 대여 자전거 600대를 포함해 약 8,500대의 자전거를 보관할 수 있는데 네덜란드에서 두 번째로 큰 자전거 주차장이라고 합니다.
위트레흐트 센트랄 역에는 세계에서 가장 큰 자전거 주차 시설이 있는데 무려 12500대의 자전거를 주차할 수 있다고 하네요.
자동차 대신 자전거를 주차한 후 기차를 이용해서 다른 도시로 출근하는 사람들을 위한 배려겠지요.
아마도 그런 이유로 현대적인 역사로 개축한 게 아닐까 싶카지노 게임.
맑음이라는 단어는 이 도시와 어울리지 않는다는 듯 하늘이 찌뿌듯합니다.
마우리츠하위스(Mauritshuis) 미술관까지는 걸어서 10분 남짓으로 가까워요.
10년 전에 친구와 둘이 걸었던 그날을 기억하며 천천히 걸었지요.
유난히 키가 커서 국내에서는 사이즈가 맞는 신발이 없는 친구의 작은 아들을 위해 들렀던 신발 가게도 지나갔카지노 게임.
오늘도 어김없이 오픈런을 위해 일찍 서둘러 갔더니 철문은 굳게 닫혀있카지노 게임.
문이 열리려면 30분을 기다려야 합니다.
따뜻한 차를 마시면 좋겠다 싶지만 근처엔 오픈한 카페가 없었어요.
건물 주변을 한 바퀴 돌며 시간을 보냈카지노 게임.
왕관을 닮은 철재 장식이 굴뚝 위에 화려하게 올려져 있카지노 게임.
드디어 문이 열리고 1등으로 입장합니다.
17세기에 이 건물은 존 모리스(John Maurice) 백작의 거주지였카지노 게임.
현재 사용되는 이름인 마우리츠하위스(Mauritshuis)는 네덜란드어이고 영어로는 모리스 하우스(Maurice House)입니다.
마우리츠하위스는 네덜란드의 황금기였던 17세기 회화의 최고 작품들을 소장하고 있는데 세계적으로 유명한 이 컬렉션은 헤이그 중심부, 정부 센터 바로 옆에 위치입니다.
요하네스 페르메이르의 <진주 귀걸이를 한 소녀와 <델프트 풍경, 렘브란트 반 레인의 <니콜라스 튈프 박사의 해부학 강의, <렘브란트가 마지막 그린 자화상, 파브리티우스의 <황금방울새 , 포터의 <황소 등의 걸작들이 작고 아늑한 방에 드문드문 걸려 있어 부담 없이 감상하기 좋은 곳입니다.
뭐니 뭐니 해도 요하네스 페르메이르(Johannes Vermeer 또는 Jan Vermeer, 1632년 ~ 1675년)의 가장 유명한 카지노 게임은 진주 귀걸이를 한 소녀(Girl with a Pearl Earring.1665)입니다.
카지노 게임의 양 옆에는 헤라르트 테르 보르흐(Gerard Ter Borch)의 편지를 쓰는 여성(1655)과 아이의 머리를 빗는 어머니, 또는 이를 잡는 어머니 (1652년경~1670년경)가 나란히 걸려있는데요.
어머니는 아이의 머리에 있는 이를 찾기 위해 머리카락을 조심스럽게 빗질하고 있카지노 게임.
같은 시대의 작품이라 그런지 언듯 보면 한 사람의 작품 같이 분위기가 비슷하지요.
지금은 세계적인 슈터 스타가 된 <진주 귀걸이를 한 소녀는 한 미술 애호가의 유언으로 인해 이 미술관에 기증되었카지노 게임.
그런데 그 기증자는 이 소녀의 그림을 단돈 4만 원에 샀다는 사실을 아십니까?
1881년 헤이그의 경매장에는 브람스(Braams)라는 사람의 미술 컬렉션 일부가 경매에 나왔카지노 게임.
당시 이 카지노 게임은 먼지가 뒤덮이고 상태가 매우 좋지 않은 데다가 화가의 이름도 알려지지 않은 허름한 작품이었지요.
하지만 유명한 미술사학자인 빅터 드 스투에르스(Victor de Stuers)가 그림의 뛰어남을 알아차리고 친구인 아르놀두스 안드리스 데스 톰베(Arnold des Tombe)에게 구입할 것을 권했카지노 게임.
당시 네덜란드의 군인이자 예술품 수집가였던 아르놀트우스 안드리어스 데스 톰베는 친구의 권유를 받아들여 2 길더 50센트(2.5 길더)에 구입했카지노 게임.
당시 이 카지노 게임은 경매에서 별다른 관심을 받지 못했기에 싼 값으로 쉽게 구입할 수 있었지요.
2002년 유로화 도입 전까지 네덜란드의 공식 화폐였던 길더(Guilder, 또는 플로린)였카지노 게임.
1881년의 2.5 길더를 현재 화폐 가치로 환산하면 대략 30유로(약 4만 5천 원)로 추정합니다.
당시 몇 만 원에 팔린 카지노 게임이 지금은 수백억 원을 호가하는 가치를 지니게 되었죠.
안목이 재산입니다.
이런 얘기들을 간간히 듣는 터라 벼룩시장에 갈 때면 흑심을 갖고? 그림을 관심 있게 보곤 하지만 내겐 그런 안목이 없카지노 게임.
그림을 상속할 가족이 전혀 없던 톰베는 유언장에 이 그림을 마우리츠하위스에 남길 것을 기록했고 1902년 그가 사망하자 마우리츠하위스에 기증되어 지금까지 줄곧걸려 있게 된 것입니다.
페르메이르의 작품 중에 마지막으로 공개적으로 판매된 <버지널에 앉은 젊은 여성은3,000만 달러(436억)에팔렸지만(2004년), 사실상 이 작품은 진주 귀걸이를 한 소녀보다 못하다는 평가을 받고 있카지노 게임.
현재 이 카지노 게임은 런던 내셔널 갤러리에 대여되어 일반 대중들이 감상할 수 있고 2023년에 본 기억이 있카지노 게임.
다행히도 베르메르 작품들은 모두 공공 컬렉션에 있고 개인 소유는 단 두 점뿐입니다.
만약 그때 데 톰베가 이 그림을 사지 않았다면, 그리고 마우리츠하위스에 기증하지 않았다면, 우리는 그 신비로운 눈빛을 영영 보지 못했을지도 모를 일입니다.
잊혔던 화가가 세월을 넘어 다시 빛을 찾은 것처럼, 예술은 언젠가 자신의 시간을 만나게 되는 게 아닐까 합니다.
짧은 생애동안 어려운 생활을 했던 화가의 작품이 이렇게나마 빛을 보게 된 것이 참 고맙카지노 게임.
그림의 설명을 읽어보니 <진주 귀걸이를 한 소녀는 초상화가 아닌 '트로니(tronie)'라고 합니다.
이 카지노 게임의 제목은 원래 <터번을 쓴 소녀라고 불렸는데요.
트로니란 네덜란드의 옛말로 얼굴이란 뜻인데 인물의 표정 묘사와 의상 양식으로 구분하여 지어낸 인물 표현 방식을 뜻합니다.
이 카지노 게임은 터번과 지나치게 큰 진주 귀걸이를 한 동양 의상을 입은 네덜란드 소녀를 묘사하고 있으며 그녀는 때때로 그녀의 표정을 알아볼 수 없게 만드는 신비한 눈빛 때문에 ''북유럽의 모나리자''라고 불립니다.
아래 카지노 게임은 페르메이르가 그린 또 다른 트로니 작품입니다.
그리고 이 카지노 게임은 다른 미술관으로 대여하지 않는 규칙이 있는데요.
지금까지 예외로 단 2회 대여했카지노 게임.
2012년 마우리츠하위스 건물이 2년 동안 리노베이션을 거치게 되어 문을 닫았을 때 일본, 이탈리아, 미국을 순회 전시했카지노 게임.
그리고 2023년 암스테르담 라이크스 박물관에서 열린 베르메르에 전시회(총 전시 기간 16주)에서도 예외를 두어 8주 동안 대여하여 전시했카지노 게임.
2023년 2월 10일부터 6월 4일까지 암스테르담 국립 미술관에서 요하네스 페르메이르 특별전이 열렸었카지노 게임.
당시 '페르메이르 신드롬'이라는 말이 생길 정도로 대중들의 관심과 참여가 높았는데요.
지금까지 열렸던 요하네스 페르메이르 특별 전시회로 큰 규모를 살펴보면요.
1. 1996년 마우리츠 하위스 미술관 22점 전시.
2. 1995년 워싱턴 DC내셔널 갤러리 21점 전시
3. 2005년 뉴욕 메트로폴리탄 박물관 15점 전시
그런데 2023년 암스테르담 전시는 7개국의 14개 박물관에서28점을 모아 지금껏 볼 수 없었던 최대의 전시회로 센세이션을 일으켰카지노 게임.
전시회는 개막 전에 이미 20만 장의 티켓이 예매되었고 개막한 지 사흘도 안 돼 45만 장의 입장권이 솔드 아웃이 되어버려 박물관은 웹사이트의 판매를 중단해야만 했카지노 게임.
심지어 암표거래까지 성행했는데 이베이(eBay)에서의 티켓은 최고 $2,724(약 400만 원)까지 치솟기도 했카지노 게임.
관객들의 아우성에 20만 장을 추가 발매하자 얼마 안 가 미술관의 예매시스템이 다운 돼버리는 사태가 발생했지요.
그런데도 ‘입장권을 더 달라’ ‘입장 시간을 연장해 달라’는 전 세계 관객들의 요청이 빗발쳐 목요일부터 토요일까지 개장 시간을 오후 10시까지 연장했카지노 게임.
폐막 직전에는 2,300여 장의 입장권을 추가로 찍어 새벽 2시까지 전시관람 시간을 연장하여 모두가 잠든 새벽 시간에 많은 관객들이 전시장을 돌아다니는 초현실적인 풍경까지 연출되었카지노 게임.
역사상 가장 성공적인 전시회로 불린 이 전시회는 16주 동안 113개국에서 65만 명의 방문객이 방문했카지노 게임.
반 이상(55%)이 네덜란드 출신이었고 프랑스(17%), 독일(16%), 영국(16%), 미국(14%)이었카지노 게임.
베르메르의 도록 역시 10만 부 이상 판매되었는데, 이는 라이크스 박물관 역사상 다른 어떤 전시 카탈로그보다 더 많은 수치라고 하네요.
그런데 웃지 못할 일이 벌어졌카지노 게임.
이 전시 기간 중 절반에 해당하는 기간인 8주 동안 마우리츠하위스의 <진주 귀걸이를 한 소녀역시 전시를 위해 암스테르담 미술관으로 대여가 되었지요.
마우리츠하위스는 그 기간 동안 이 소녀를 대체할 작품을 대중들에게 모집 공고를 냈카지노 게임.
거의 3,500개의 초상화가 제출되었는데요.
소녀는 개나 공룡, 코끼리로 재구성되거나 양파와 옥수수 이삭으로도 묘사되었카지노 게임.
일부는 단추나 구슬로 만들어지기도 했지요.
미술관은 그중 170개의 작품을 선정하여 로비의 디지털 액자에 영상물로 전시했고, 독일 AI 아티스트 반 디켄(Julian van Dieken)의 작품을 포함한 나머지 5개 작품은 프린트하여 액자에 넣은 후 전시실 벽에 걸었카지노 게임.
당시 그 작품을 관람한 방문객들은 노발대발 난리가 났지요.
비평가들의 혹평이 쏟아져 나왔카지노 게임.
"이것은 베르메르의 유산에 대한 모욕이자 현직 예술가에 대한 모욕입니다. 박물관에서 온 사람의 얼굴을 때리는 짓과 같카지노 게임."
여러분들의 생각은 어떠신지 한번 감상해 보세요.
요하네스 페르메이르의 작품은 다음과 같이 소장하고 있카지노 게임.
뉴욕의 메트로폴리탄 박물관 5점
빈 미술사 미술관 1점
암스테르담 국림 미술관 3점
마우리츠 하위스 미술관 2점
런던 내셔널 갤러리 2점
루브르 박물관 2점
<진주 귀걸이를 한 소녀에서 내가 가장 흥미롭게 느끼는 것은 맑고 선명한 블루와 노랑입니다.
그가 사용한 울트라마린 블루는 아프가니스탄의 산에서 채굴되는 라피스라줄리((Lapis lazuli, 푸른색의원석 이름)로 모든 착색 물질 중에서 가장 비싼 물질이었고 금보다 비쌌카지노 게임
돈이 없어 결혼한 후에도 데릴사위처럼 장모님 집에 얹혀살던 페르메이르가 울트라마린 블루를 아낌없이 사용한 것은 꽤 흥미로운 미스터리입니다.
군청 페인트는 라피스라줄리를 미세한 가루로 으깨고 호두 기름과 섞어 끈적끈적한 반죽을 만들어서 만들었카지노 게임.
그렇다면 대체 그는 어떻게 값비싼 물감을 쓸 수 있었을까요?
그에 대한 몇 가지 가능성을 알아보았카지노 게임.
페르메이르는 생전에 크게 성공한 화가는 아니었지만, 델프트 화가 조합의 대표를 맡을 정도로 지역에서는 인정받았카지노 게임.
당시 화가들은 안료상에게 외상으로 물감을 사는 경우가 많았는데, 페르메이르도 후원자나 화구상을 통해 외상으로 고급 안료를 조달했을 수 있는데 실제로 그가 사망 후 그의 아내가 많은 빚을 지고 있었다는 기록이 있카지노 게임.
두 번 째는 페르메이르의 주요 후원자였던 피터 판 루이벤(Pieter van Ruijven)이 그에게 경제적 도움을 줬을 가능성입니다.
판 루이벤은 그의 카지노 게임을 여러 점 소장했는데, 직접 고급 안료를 공급했을 수도 있다고 하네요.
그리고 그는 울트라마린 블루를 아예 캔버스를 뒤덮는 방식이 아니라, 미묘한 빛과 그림자를 표현하는 데 부분적으로 사용한 점입니다.
예를 들어 흰색 안료에 소량의 울트라마린을 섞어 음영을 표현하는 등 효율적으로 활용한 것이지요.
결국, 그는 가난했지만 색에 대한 집착과 후원자의 지원, 그리고 외상 거래 등을 통해 울트라마린을 사용할 수 있었던 겁니다.
페르메이르의 그림에 관심이 있는 사람이라면 그의 그림에는 왼쪽 부분에 창문이 많이 등장한다는 것을 알 겁니다.
그 카지노 게임들이 모두 같은 공간에서 그려진 게 아닐까 생각될 정도거든요.
그리고 정면의 벽에는 각각 다른 액자들이 걸려있고 책상이나 장식품들은 화가의 상상으로 그려진 게 아닐까 추측해 보았카지노 게임.
다음은 왼쪽에 창문이 있는 페르메이르의 그림들입니다.(소개된 카지노 게임은 필자가 알고 있는 범위이며 이보다 더 많을 수도 있음)
그의 남아있는 작품수가 35점이라는 것을 생각하면 절대적이라고 할 만큼 많은 숫자입니다.
우선 페르메이르가 사용했던 작업실(델프트에 위치)은 북쪽을 향하고 있었고 주요 창문이 왼쪽에 있었을 거라 추측합니다.
따라서 자연광이 왼쪽에서 들어오는 조명 환경에서 작업했을 가능성이 높죠.
서양 회화에서는 왼쪽에서 빛이 들어오는 구도가 안정감을 준다고 여겨졌어요.
오른손잡이가 많은 유럽에서는 자연광이 왼쪽에서 들어오면 카지노 게임자의 배치가 자연스러워지고, 명암 표현이 더욱 효과적으로 구현될 수 있었다고 합니다.
창문을 왼쪽에 배치하면 빛이 들어오면서 카지노 게임 속 주인공과 소품들에 자연스럽게 하이라이트와 카지노 게임자가 형성됩니다.
이를 통해 페르메이르는 빛과 색채의 미묘한 변화를 더욱 정교하게 포착할 수 있었던 것이지요.
페르메이르는 창문을 통해 들어오는 부드러운 빛을 활용하여 공간감과 분위기를 조성했카지노 게임.
창가에 선 여인들이나 책상에서 무언가에 집중하는 인물들은 마치 조용한 순간을 포착한 듯한 느낌이죠.
창문을 통해 빛을 받아들이는 것은 단순한 조형적 장치가 아니라 페르메이르가 빛을 통해 인간의 내면과 일상의 순간을 조용히 탐구한 방식이었을지도 모릅니다.
궁금한 건 또 있카지노 게임.
레오나르도 다빈치의 모나리자가 누군지 안 알려진 것처럼 북유럽의 모나리자라고 불리는 <진주 귀걸이를 한 소녀는 과연 누구일까?입니다.
일부 연구자들은 그림 속 소녀가 페르메이르의 딸 마리아(Maria Vermeer) 일 가능성이 있다고 봅니다.
당시 그녀는 12~14세 정도로 그림 속 인물과 나이가 비슷하고 페르메이르가 모델을 고용할 만한 경제적 여유가 없었다는 점도 이 가설을 뒷받침하지요.
콜린 퍼스와 스칼렛 요한슨이 주연한 영화 <진주 귀걸이를 한 소녀, 2003년에서 처럼 그의 가정부나 제자가 모델이었을 가능성도 있카지노 게임.
즉 페르메이르의 집에서 일했던 그리트(Griet)라는 인물을 모델로 본다는 설은 1999년 소설 "진주 귀걸이를 한 소녀(Girl with a Pearl Earring)가 나오면서 대중화된 이야기라 역사적 근거는 부족하다고 합니다.
카지노 게임의 소녀가 입은 독특한 의상과 터번은 어느 나라 것일까요?
소녀가 두른 터번과 의상은 당시 네덜란드의 스타일이 아니고 오스만 제국(터키) 혹은 중동 스타일입니다.
그녀가 머리에 두른 푸른색과 황금빛의 터번은 당시 네덜란드에서 유행했던 '오리엔탈리즘' 스타일을 반영한 것으로 보이는데, 이는 오스만 제국(터키)이나 중동의 영향을 받은 것으로 추정합니다.
17세기 유럽에서는 이슬람권, 페르시아, 인도 등의 스타일이 고급스럽고 신비로운 것으로 여겨졌기 때문에, 화가들이 이런 요소를 작품에 반영하는 경우가 많았다고 해요.
결론적으로 결국 이 카지노 게임은 특정한 인물을 그린 초상화라기보다는, ‘트로니(Tronie)’라고 불리는 이상화된 인물화라는 결론에 다다르는 것이죠.
모델이 누구인지보다는 신비로운 분위기와 빛의 조화를 통해 아름다움을 표현하는 데 집중한 작품입니다.
하지만 단순히 상상으로 그린 의상이라고 하기엔 너무 정교하고 아름답카지노 게임.
사진도, 광택이 있는 미술 잡지도, 세련된 미술관도 없던 시대에 화가의 명성은 대도시의 교양 있고 영향력 있는 미술 수집가에게 달려 있었카지노 게임.
그러나 페르메이르는 자신의 스타일을 퍼뜨릴 추종자나 제자가 따로 없었지요.
게다가 더 나쁜 것은 그는 그림을 그리는 속도가 느렸고 대부분의 작품을 델프트의 한 수집가에게 판매했다는 것입니다.
당연히 그가 죽은 후 그의 이름은 몇몇 네덜란드 미술 전문가만 알 뿐이었지요.
그의 가장 뛰어난 작품 중 일부는 금전적 가치를 높이기 위해 당시 유명 화가였던 피터르 더 호흐(Pieter de Hooch 1629-1684)의 이름으로 서명되어 팔리기도 했으니 기가 막힐 노릇입니다.
2차 대전 당시 히틀러가 많은 그림들과 보물들을 약탈 수집했던 것은 잘 알려진 사실입니다.
예술에 안목이 높았던 히틀러는 페르메이르의 그림도 무척 좋아했카지노 게임.
특히 천문학자(The Astronomer)와 회심하는 마리아 막달레나(The Allegory of Faith)를 갖길 원했지만 <화가의 아틀리에를 손에 넣었지요.
히틀러는 그의 고향인 오스트리아 린츠에 세계 최고의 총통 미술관을 만들겠다는 야망을 갖고 있었카지노 게임.
나치 정권은 유럽 전역에서 명작들을 조직적으로 약탈했고, 물론 페르메이르의 작품도 그 대상이었카지노 게임.
<화가의 아틀리에는 1940년 독일군이 오스트리아를 점령했을 때, 빈에서 강제 매입되었고 결국 히틀러의 개인 컬렉션에 포함되었지요.
하지만 전쟁이 끝난 후, 연합군의 "모뉴먼츠 맨(Monuments Men)"이라는 미술품 보호팀이 나치가 약탈한 문화재를 되찾는 작업을 했고 그 과정에서 이 카지노 게임은 1945년 오스트리아 알트아우스제 호수 근처의 알타우세 소금 광산(슈타이어마르크, 오스트리아)에서 발견되었카지노 게임.
나치는 패배가 확실해지자 소장한 미술품들을 숨기거나 파괴하려 했는데 다행히 이 카지노 게임은 온전한 상태로 회수되었고 오스트리아 정부에 반환되어현재 빈 미술사 미술관(Kunsthistorisches Museum Wien)이소장하게 된 것입니다.
그때 도난 맞은 그림 중 요하네스 페르메이르의 콘서트 (The concert)는 현재 이사벨라 스튜어트 가드너 박물관이 소장하고 있카지노 게임.
조지 클루니가 제작, 각본, 감독, 주연을 모두 맡아 영화로도 만들어진 모뉴먼츠 맨(Monuments Men,2014년)을 본 적 있카지노 게임.
모뉴먼츠 맨이란 제2차 세계 대전과 그 이후에 기념물, 미술품 및 기록 보관소 프로그램에서 일하며 약탈당한 문화적 보물을 회수하고 반환하기 위해 노력했던 연합국의 박물관 큐레이터, 미술사가, 사서, 건축가 및 예술가들을 말합니다.
다시 말하면 기념물, 미술품, 기록물 전담반(영어: Monuments, Fine Arts, and Archives program, MFAA)은 1943년 연합군에 의해 결성된 문화재 보존 특별부대입니다.
역사상 모든 불명예스러운 예술품 도난 사건 중에 회수된 작품은 극히 일부라서 안타까움이 크지요.
당시 히틀러가 약탈한 미술 작품 중 모뉴먼츠 맨들에 의해 회수된 주요 작품은 다음과 같카지노 게임.
모뉴먼츠 맨이 아니었다면 오늘 날 대중들이 모르고 지나갔을지도 모를 귀한 작품들입니다.
1. Hubert와 Jan van Eyck의 겐트 제단화
2. 미켈란젤로의 브뤼헤의 마돈나
3. 구스타프 클림트의 아델 블로흐-바우어 초상화 I
4. 엘 그레코의 신사의 초상
5. 레오나르도 다빈치의 흰 족제비를 안은 여인
6. 카미유 피사로의 몽마르트르 대로, 쁘렝땅 마티네
7. 에드바르트 뭉크의 Ashes II
8. 의사인 폴 가셰(Paul Gachet)를 그린 초상화
9. 온실에서 (In the Conservatory, 에두아르 마네, 1878/1879) Alte Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin 컬렉션
10. 야경(The Night Watch), 1642년, Rijksmuseum 컬렉션
11. 회화의 기술(The Art of Painting) 요하네스 페르메이르, 1666/1668, Kunsthistorisches Museum Wien 컬렉션
사실 마우리츠하위스를 다시 찾아간 가장 큰 이유는 <진주 귀걸이를 한 소녀가 아닌 <델프트 풍경 때문입니다.
누구든 유난히 자꾸 생각나는 뭔가가 있을 겁니다.
잊히지 않는 그 무엇은 분명 좋아한다는 뜻입니다.
책으로, 인터넷 화면으로 <델프트 풍경을 보고 또 보곤 했지요.
그리고 이렇게 다시 그 그림 앞에 섰카지노 게임.
그의 그림 앞에 다시 마주한 순간, 시간이 거꾸로 흐른 듯했카지노 게임.
창문을 통해 흘러들어오는 부드러운 빛, 정적인 공간 속에서 미묘한 감정이 교차했지요.
그 순간 나는 그림 속의 델프트 풍경 속에 들어가 있는 듯한 착각에 빠지게 됩니다.
그의 카지노 게임은 소리 없는 음악처럼 가슴 깊은 곳에서 울려 퍼졌카지노 게임.
그대로 그 앞에서 박제가 되어도 좋을 것만 같았카지노 게임.
프랑스 소설가 마르셸 프루스트(1871-1922) 역시 델프트 풍경을 매우 좋아했카지노 게임.
프루스트는 1902년과 1921년에 이 카지노 게임을 두 번 보았다고 하는데요.
이 그림이 프루스트에게 미친 영향은 그의 대표작 <잃어버린 시간을 찾아서에 설명되어 있카지노 게임.
델프트 풍경은 베르메르가 고향인 델프트를 묘사한 유화입니다. 그의 가장 유명한 작품 중 하나로 여겨집니다. 이 카지노 게임은 1822년부터 헤이그의 마우리츠하위스에 있는 네덜란드 왕립 그림 보관소에 보관되어 있카지노 게임.
프루스트 소설 잃어버린 시간을 찾아서는 1913년과 1927년 사이에 총 7권으로 출판되었는데 그중 시각예술은 소설에서 자주 언급되는 주제입니다.
다섯 번째 책에서 프루스트는 델프트 풍경 앞에서 감정에 휩쓸려 심장마비로 죽는 등장인물을 묘사합니다.
<델프트 풍경은 1822년에 마우리츠하위스에 의해 2,900 길더(약 240만 원)라는 비교적 높은 금액에 매수되었는데, 이는 당시 네덜란드 국왕 빌럼 1세가 주도한 것으로 전해집니다.
국왕의 안목으로 인해 마우리츠하위스는 큰 재산을 얻게 된 것이지요.
마우리츠하위스에서도 역시 빼놓을 수 없는화가,렘브란트 반 레인(Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606년 ~ 1669년)입니다.
그곳에는 그의 자화상들과 그의 대표작 중 하나인 니콜라스 튈프박사의 해부학 강의(Dr. Nicolaes Tulp)가 있카지노 게임.
렘브란트가 암스테르담 외과 의사의 초상화를 그려 달라는 요청을 받았을 때 겨우 25세였어요.
<니콜라스 튈프 박사의 해부학 강의는 1632년 1월 니콜라스 튈프 박사가 실제 해부학의 수업 시간에 이용하려고 의뢰한 것입니다.
당시 암스테르담 외과의사 협회는 시에서 공인한 해부학자였던 튈프 박사의 주도로 1년에 한 차례만 공개 해부수업을 실시하였으며, 시신은 사형수의 것만 쓰도록 허가받았다고 합니다.
17세기 유럽에서 해부학 수업은 일종의 사교 행사였으며, 강의실은 말 그대로 극장의 무대가 되는 셈이었지요. 학생과 동료의사는 물론 일반 관람객도 입장료를 내고 참관할 수 있었는데 참석자들은 사교행사에 걸맞은 정장을 차려입었카지노 게임.
그림 속의 의사들은 작품에 본인의 모습이 등장하는 대가로 일정 금액을 지불하였으리라 추정되며, 중앙부에 배치된 인물 (튈프 박사)는 통상적인 금액보다 더 많이, 심지어 2배에 달하는 금액을 지불했을 것이라고 추측합니다.
수술 중인 외과 의사들의 시선이 각각 다른 곳을 향하고 있는데요.
이것은 당시 그려진 단체 초상화들의 경우 등장인물들의 시선이 사진을 찍을 때 카메라를 바라보는 것처럼 한 곳을 향하던 것과는 차별화된 것이 큰 특징입니다.
빛과 어둠의 대비로 인해 장면에 역동성이 더해진 이 단체화에서 젊은 화가는 자신의 전설적인 기법과 실제와 같은 초상화를 그리는 뛰어난 재능을 보여주었카지노 게임.
음악가들이 저마다 그 사람의 컬러가 다르듯 화가들도 마찬가지입니다.
반 고흐, 모네, 클림트, 피카소처럼 렘브란트 역시 그의 화풍이 있기에 처음 보는 그림이더라도 쉽게 추측되곤 하지요.
그런데 전혀 생뚱맞은 그림이 하나 있카지노 게임.
두 아프리카 남자라는 제목의 카지노 게임인데요.
작가가 렘브란트였어요.
미술관 홈페이지에서 확인해 보니 17세기의 네덜란드에서의 아프리카인은 보통 2차적인 인물로 묘사되었다고 합니다.
예를 들어, 성경 장면에 나오는 노예나 인물로 묘사한 것이죠.
하지만 여기서 렘브란트는 아마도 암스테르담에 살았던 자유인들을 그린 것으로 추정되며 미완성처럼 보이지만 렘브란트의 서명이 남아있다고 합니다.
살아있는 황소가 액자 속에 들어앉아 있는 듯한 그림이 있카지노 게임.
이 역시 마우리츠하위스에서 유명한 그림 중 하나입니다.
이 그림을 특별하게 만드는 것은 포터가 황소와 같은 평범한 것을 이렇게 거대한 규모로 그렸다는 사실이며 이전에는 이렇게 그려진 그림이 한 번도 없었다는 점입니다.
이렇게 큰 크기에도 불구하고 화가는 하늘의 종달새, 초원에 비치는 햇살, 황소 등위에 앉아있는 파리, 소의 수염과 같은 가장 작은 디테일에 많은 관심을 기울였카지노 게임.
이로 인해 이 카지노 게임은 네덜란드 자연주의 그림의 전형이 되었카지노 게임.
이제 그림으로 그려진 델프트 풍경을 보았으니 요하네스 페르메이르의 숨결이 깃든 도시 델프트로 갑니다.
10년 전 <델프트의 풍경을 본 후로 줄곧 그곳에 가보고 싶다는 생각을 갖고 있었카지노 게임.
헤이그에서 기차로 단 10분 밖에 안 걸리는 곳이니 그냥 돌아갈 수는 없지요.
페르메이르가 태어나고 사랑하고 생을 마감한 곳, 그의 흔적은 남아 있지 않지만 그가 바라보았을 하늘과 운하, 그리고 돌바닥 위를 걸어볼 수는 있으니까요.
그의 델프트의 거리를 걸으면 그의 그림 속 창문에서처럼 어딘가에서 부드러운 빛이 흘러들어올 것 같카지노 게임.
페르메이르는 어쩌면 이 도시를 그림으로 그리면서 말하고 싶었던 것이 아닐까요?
“이 순간을 기억하라.”
그의 카지노 게임처럼, 그가 사랑했던 이 도시처럼 말이죠.
델프트는 요하네스 페르메이르가 태어나고 생을 마감한 곳이자, 네덜란드 황금시대의 정취가 살아 숨 쉬는 도시입니다.
작은 운하가 도시 곳곳을 흐르고 고풍스러운 건물들이 광장을 둘러싸고 있카지노 게임.
역에서 구 시가지까지는 그리 멀지 않카지노 게임.
맨 먼저 보이는 곳은 1246년에 세워진 델프트에서 가장 오래된 구교회(Oude Kerk)입니다.
종탑은 건설 과정에서 무른 지반 때문에 점점 기울어졌지만, 지금까지도 우뚝 서서 델프트의 풍경을 지키고 있카지노 게임.
이곳은 요하네스 페르메이르가 영면한 곳이기도 해요.
내부에 들어서면 바닥을 가득 메운 회색 묘석 중에 페르메이르의 이름을 찾을 수 있카지노 게임.
생전에 빛을 사랑했던 화가는 어쩌면 스테인드글라스를 통해 쏟아지는 빛 속에서 영원히 잠들어 있는지도 모릅니다.
델프트 중앙 광장(Markt)에서 가장 눈길을 끄는 건물은 신교회(Nieuwe Kerk)입니다.
14세기에 건립되었으며, 108미터 높이의 종탑이 델프트에서 가장 높은 건축물이에요.
이곳은 네덜란드 독립을 이끈 ‘오라녜 공작 빌럼 1세(William of Orange)’가 1584년 암살당한 후 이곳에 묻힌 이후 네덜란드 왕실의 영묘가 되었고 현재도 네덜란드 왕족들이 이곳에 안장되고 있카지노 게임.
신교회 맞은편에는 웅장한 델프트 시청(Stadhuis)이 자리하고 있어요.
붉은 창틀과 금빛 장식이 인상적인 이 건물은 17세기 르네상스 양식으로 지어졌어요.
과거에는 감옥으로도 사용되었으며, 지금도 델프트의 행정 중심지로 활용되고 있다고 합니다.
이 시청 앞 광장에서는 매주 목요일마다 델프트 전통 시장이 열린답니다.
치즈, 튤립, 델프트 블루 도자기 등이 가득한 시장을 볼 수 있었으면 더욱 좋았을 텐데 아쉽카지노 게임.
델프트 역시 유럽의 많은 소도시처럼 시간이 멈춘 듯한 느낌을 주는 곳이었요.
페르메이르가 창문을 통해 바라보던 그 풍경, 운하 위로 떨어지는 햇살, 그리고 광장을 지나는 사람들의 발소리까지. 그의 그림 속에서 본 장면들이 여전히 그대로 살아 있는 곳이죠.
하지만 곧 빗방울이 떨어질듯한 델프트의 거리에서 그가 보았던 빛을 마주하지는 못했카지노 게임.
1632년, 델프트에서 태어난 요하네스 페르메이르는 빛과 색을 다루는 탁월한 재능을 지녔카지노 게임.
그러나 그의 삶은 여전히 베일에 싸여 있지요.
남아있는 작품 숫자도 불분명하여 혹자는 35점이라고 또 누구는 37점이라 하며 공식적인 기록도 확실하지 않카지노 게임.
그는 델프트에서 평생을 살았카지노 게임.
페르메이르는 21세 때 카타리나 볼네스(Catharina Bolnes)와 결혼했카지노 게임.
그녀의 어머니, 그러니까 페르메이르의 장모인 마리아 틴스는 부유하고 헌신적인 가톨릭 신자였으며, 이 젊은 화가가 딸과 잘 어울릴 것이라고 생각했지요.
페르메이르는 아내 카타리나와의 사이에서 15명의 자녀를 두었지만, 4명이 일찍 사망했고 그가 사망했을 당시(1675년)에 살아 있던 자녀는 11명이었지만 그들의 후손에 대한 정확한 기록은 남아 있지 않다고 합니다.
하지만 그의 예술이 후손처럼 남아 있다 생각하면 다행입니다.
페르메이르가 활동하던 17세기 네덜란드는 황금시대였지만 그의 생애는 풍요롭지만은 않았카지노 게임.
카지노 게임을 그리는 것 외에도 미술품을 중개하며 생계를 꾸렸지만 프랑스-네덜란드 전쟁(1672) 이후 경제적 어려움에 처했지요.
결국 1675년, 43세의 젊은 나이에 생을 마감하였카지노 게임.
그럼에도 그의 작품은 시간이 흐를수록 빛을 더하고 있지요.
페르메이르의 카지노 게임은'순간'이 아니라 인간이 삶에서 마주하는 깊은 사색의 '장면'이기 때문입니다.
그의 카지노 게임들은 전 세계의 여러 도시에 전시되기 위해 백만 킬로미터 이상을 여행했는데 <편지를 쓰는 여인, A Lady Writing은 장장 250,000킬로미터를 기록했다고 합니다.
이는 지구 원주 길이의 약 5배이며 달까지 거리의 절반입니다.
그러나 정작 베르메르 삶은 달랐카지노 게임.
그는 생전에 암스테르담까지 단 한 번 여행을 했을 뿐이라고 하더군요.(버스로 왕복 109km)
베르메르의 카지노 게임은 대부분 크기가 작카지노 게임.
그의 그림들을 한 곳에 다 모으면 렘브란트의 야간 순찰대(3.63 x 4.37m)의 둘레에 거의 들어맞는 크기라고 하니 그의 성격이 짐작되는 대목입니다.
그의 작품 중 가장 작은 카지노 게임은 루브르 박물관에 있는 레이스 뜨는 여인인데요.
크기가 24 × 21cm로 가까이 들여다볼 정도로 작카지노 게임.
델프트에는 델프트 블루라는 이름이 붙여진 도자기 로열 델프트(Royal Delft)를 판매하는 상점이 많카지노 게임.
박물관은 물론이고 벽이나 가로등에도 블루 컬러의 카지노 게임 장식이 많고 아기자기하고 예쁜 장식품도 꽤 많았지요.
1653년부터 델프트 블루를 사용하였다고 하는데 특이한 모양의 도자기가 여기저기서 눈에 띄었카지노 게임.
일명 델프트 피라미드라고 불리는 이것은 층층이 쌓아 올린 피라미드 모양의 화탑(꽃을 꽂는 탑)으로 튤립이나 히아신스를 꽂는 꽃병인데 델프트 블루 제품 중 가장 유명하다고 해요.
꽃이 없는 피라미드를 보았을 때는 무슨 용도일까 궁금했는데 꽃이 꽂아진 모양을 보니 훨씬 아름답카지노 게임.
17세기 후반 네덜란드에서 튤립에 대한 열풍이 불면서 델프트의 도예가들이 튤립을 담을 수 있는 거대한 피라미드 모양의 화탑을 만든 것에서 시작되었카지노 게임.
중요한 사실은 델프트 블루가 유럽 최초의 동양 도자기 짝퉁이라는 것입니다.
게다가 가격도 무척 비싸서 눈요기만 합니다.
델프트는 상상보다 훨씬 만족한 곳이었카지노 게임.
내가 바라는 분위기, 바로 그 느낌을 충족시키고도 남는 도시입니다.
헤이그에서부터 델프트까지 와서 걷고 정신없이 쏘다니다 보니 차 한 잔도 못 마셨더라고요.
급하게 허기가 느껴지더군요.
카지노 게임과 풍경과 분위기에 취해 배가 고픈 것도 모르고 다녔던 것이지요.
루마니아에 있는 동안 한 방울도 내리지 않았던 비를 델프트에서 만났카지노 게임.
맞아도 상관없을 만큼 내리던 총총 비가 본격적으로 내릴 기세입니다.
비도 그을 겸 신교회 옆에 있는 작은 음식점으로 들어갔지요.
벌써 3시가 넘었카지노 게임.
치즈 에그 샌드위치와 커피를 주문했카지노 게임.
식사를 하며 잠시 생각합니다.
'가는 길에 레이덴에 들를까? 아니면 곧바로 암스테르담으로 돌아갈까?'
델프트에서 레이덴(Leiden)까지는 기차로 27분, 무척 가깝카지노 게임.
레이덴을 염두에 둔 이유는 그곳이 바로 렘브란트의 고향이기 때문이거든요.
그곳을 들렀다 가면 빨라도 8시는 되어야 암스테르담 숙소에 도착할 것입니다.
컨디션이 안 좋아 쉬고 있는 친구 L은 혼자 숙소를 지키고 있었지요.
친구를 두고 온 터라 아무래도 그냥 돌아가는 게 좋겠카지노 게임.
'컨디션은 좀 어때? 나는 암스에 5시쯤 도착할 것 같아. 움직이는 게 괜찮으면 숙소 근처 레스토랑에서 만나서 맛있는 저녁 식사하면 어떨까?'
친구는 흔쾌히 좋다는 사인을 보내왔고 곧바로 근사한 이탈리안 레스토랑 'Fiko'의 링크를 보내왔카지노 게임.
페르메이르의 델프트 풍경을 꼼꼼하게 둘러봤으니 이제 암스테르담으로 돌아갈 시간입니다.
델프트 중앙역 역시 자전거 파킹장이 어마어마합니다.
중앙역에서 내려 숙소 근처로 가는 트램을 탔는데 운전기사석이 트램의 맨 앞이 아닌 중간쯤에있는 게 특이하더군요.
5시가 조금 안된 시각, 레스토랑 쪽으로 걸어가는데 저 멀리 익숙한 실루엣이 보입니다.
친구는 이미 그곳에 서 있었카지노 게임.
한 나절만에 만났는데도 무척 반갑더군요.
몇 년 만에 만난 사람들처럼 도로 한 복판에서 두 손을 잡고 폴짝폴짝 뛰었카지노 게임.
푸른 커튼이 열리며 펼쳐진 무대 위에서, 한 예술가가 자신의 영원을 기록하는 순간을 우리는 그저 조용히 바라볼 수밖에 없카지노 게임.
요하네스 페르메이르의 카지노 게임은 그나마 후세에 알려지면서 슈퍼 스타급 대우를 받고 있으니 다행입니다.
그렇지 못하고 사라진 예술가들이 허다할 테니 말입니다.
비록 돈이 되는 카지노 게임은 아니었지만 그림을 그리는 동안 행복했을 겁니다.
좋아하는 일이니까요.
내가 제일 잘하는 게 한 가지 있카지노 게임.
좋아하는 일을 잘 찾아 한다는 것입니다.
여행도, 카지노 게임도, 사진도, 책도 좋아하니까 합니다.
글을 쓰는 일 또한 좋아서 하는 겁니다.
물론 잘 쓰면 좋겠지만 나는 프로가 아니니까 괜찮다 합니다.
욕심에 포커스를 맞추면 스트레스가 되니까요.
돈벌이가 되는 것도 아니고 명예가 생기는 것도 아닙니다.
누가 시켜서 하는 일은 더더욱 아니지요.
내가 좋아하는 것들을 하나하나 알아보고 정리하는 이 일은 단순히 지적인 자극만은 아닙니다.
화가의 붓 끝, 음악가가 연결해 놓은 음표들, 작가의 문장 속에서 위로라는 길을 찾아가는 일이 흐뭇하기 때문입니다.
좋아하는 일을 찾아서 해보세요.
마음이 흐뭇해집니다.
* 긴 글, 읽어주셔서 감사합니다.